Paolo

Notre verdict

Portée par la vision singulière de Sébastien Marnier, déjà reconnu pour ses œuvres troublantes, Paolo s'annonce comme l'une des propositions les plus intrigantes de 2026 sur HBO Max. Cette plongée dans les méandres de l'obsession politique et identitaire séduira les amateurs de thrillers psychologiques exigeants, ceux qui apprécient les séries françaises capables de creuser sous la surface lisse des apparences sociales.

Le concept

Avec Paolo, Sébastien Marnier explore un territoire qu'il affectionne particulièrement : la fascination malsaine qu'un individu peut exercer sur un autre. Le point de départ est d'une simplicité trompeuse — deux anciens camarades qui se retrouvent, l'un brillant et ambitieux, l'autre en quête de sens — mais le traitement narratif en fait rapidement quelque chose de bien plus insidieux. La série s'inscrit dans la tradition des récits d'obsession à la Highsmith tout en ancrant son propos dans la réalité politique contemporaine française, ce qui lui confère une pertinence rare.

L'intrigue

Sur sept épisodes, la série prend le temps d'installer une mécanique narrative précise et implacable. Ce qui commence comme un récit de rédemption personnelle — Paolo trouvant dans l'engagement politique un nouveau souffle — se mue progressivement en une spirale inquiétante dont le spectateur peine à identifier le point de rupture. Le rythme, délibérément lent dans ses premiers épisodes, construit une tension souterraine qui finit par saturer chaque scène, chaque dialogue, chaque regard échangé entre les deux protagonistes.

Les personnages

Jérôme Niel, dans le rôle-titre, offre une composition nuancée, oscillant entre vulnérabilité touchante et inquiétude croissante. Face à lui, Yoann Gasiorowski incarne Téophane avec un charisme calculé, parfaitement ambigu. Le reste du casting, dont Magalie Lépine-Blondeau et la vétérante Françoise Lebrun, apporte une densité humaine précieuse à l'ensemble, évitant que la série ne se réduise à un simple duel à deux voix.

En résumé

Paolo est une série française ambitieuse qui confirme le talent de Sébastien Marnier pour ausculter les zones d'ombre de l'âme humaine. Ses points forts résident dans son écriture précise, son casting solide et son ancrage politique original. Les spectateurs en quête d'action immédiate pourraient trouver le rythme exigeant, mais ceux qui acceptent de se laisser happer trouveront là une œuvre profondément déstabilisante et mémorable.