Évocation des années de guerre d’Oskar Schindler, fils d’industriel d’origine autrichienne rentré à Cracovie en 1939 avec les troupes allemandes. Il va, tout au long de la guerre, protéger des juifs en les faisant travailler dans sa fabrique et en 1944 sauver 800 hommes et 300 femmes du camp d’extermination d’Auschwitz‐Birkenau.
Synopsis
Notre avis
**La Liste de Schindler : Un Chef-d'œuvre Indispensable du Cinéma de Steven Spielberg**
---
**Plongée au Cœur de l'Humanité et de l'Horreur**
Peu de films ont laissé une empreinte aussi indélébile dans l'histoire du cinéma et dans la conscience collective que *La Liste de Schindler*. Sorti en 1993, ce drame historique poignant, réalisé par le maître Steven Spielberg, n'est pas qu'un simple film ; c'est un testament, un devoir de mémoire cinématographique qui nous plonge au cœur des horreurs de la Seconde Guerre Mondiale et de la Shoah, tout en illuminant l'humanité inattendue d'un homme. Un film aux genres multiples : Drame, Guerre, et Histoire, qui transcende les catégories pour s'imposer comme une œuvre d'art essentielle.
---
**L'Histoire Vraie d'Oskar Schindler : Lumière dans les Ténèbres**
Le film nous transporte en 1939, à Cracovie, alors que les troupes allemandes envahissent la Pologne. Nous faisons la connaissance d'Oskar Schindler (interprété avec une force remarquable par Liam Neeson), un industriel autrichien, membre du parti nazi, opportuniste et charismatique. Arrivé à Cracovie, il voit dans la guerre une occasion de faire fortune. Il rachète une usine de fabrication d'ustensiles de cuisine, qu'il convertit rapidement en fabrique d'équipements militaires, et emploie des Juifs du ghetto de Cracovie, car leur main-d'œuvre est bon marché.
Initialement motivé par le profit, l'homme d'affaires va être témoin de l'escalade de la barbarie nazie, notamment à travers les actions glaçantes du commandant SS Amon Goeth (un Ralph Fiennes terrifiant de réalisme) qui dirige le camp de Płaszów. Au fur et à mesure que la situation des Juifs se dégrade, et face à l'horreur des camps d'extermination, la conscience de Schindler s'éveille. Son cynisme initial cède la place à une détermination héroïque. Avec l'aide de son comptable juif, Itzhak Stern (Ben Kingsley, d'une dignité bouleversante), il va peu à peu transformer sa fabrique en un véritable refuge.
En 1944, alors que la "Solution Finale" bat son plein et que les Juifs de Cracovie sont destinés à Auschwitz-Birkenau, Schindler va user de toute son influence, de sa fortune et de son ingéniosité pour dresser une liste de "travailleurs essentiels". Cette liste, qui donnera son titre au film, est celle de 800 hommes et 300 femmes qu'il parviendra à sauver de la mort certaine, en les faisant travailler dans sa nouvelle usine en Tchécoslovaquie. C'est le récit d'une rédemption inattendue et d'un courage extraordinaire face à l'anéantissement.
---
**La Maîtrise Visuelle et Narrative de Steven Spielberg**
La réalisation de Steven Spielberg sur *La Liste de Schindler* est souvent citée comme l'apogée de sa carrière. Le choix audacieux de filmer presque entièrement en noir et blanc n'est pas qu'une simple décision esthétique ; c'est une composante essentielle de l'impact du film. Cette photographie sublime, signée Janusz Kaminski, confère à l'œuvre une authenticité quasi documentaire, la rapprochant des images d'archives de l'époque. Elle renforce la gravité du sujet, créant une atmosphère sombre et intemporelle, et met en exergue les visages, les émotions, et la brutalité des événements. Les rares touches de couleur, comme le célèbre manteau rouge de la petite fille, sont d'autant plus saisissantes et symboliques, représentant l'innocence perdue et la trace indélébile de l'horreur.
Spielberg aborde ce sujet d'une sensibilité extrême avec une retenue et une maturité qui forcent le respect. Il évite le sensationnalisme gratuit, préférant se concentrer sur l'humanité (ou son absence) des personnages et la psychologie des situations. La durée du film, 195 minutes (soit 3h15), est nécessaire pour immerger le spectateur dans cette période sombre, permettant au récit de respirer et aux personnages d'évoluer de manière crédible. Le rythme, bien que lent par moments, est toujours justifié par l'ampleur du témoignage.
---
**Des Acteurs au Sommet de leur Art**
Les performances d'acteurs dans *La Liste de Schindler* sont unanimement saluées comme étant exceptionnelles et constituent un pilier central de la puissance du film.
* **Liam Neeson** incarne Oskar Schindler avec une complexité fascinante. Il dépeint un homme d'abord égocentrique et hédoniste, dont la transformation progressive est rendue avec une subtilité et une vulnérabilité palpables. Sa prestation est celle d'un homme imparfait qui trouve la rédemption dans l'acte le plus pur d'altruisme.
* **Ben Kingsley** est magistral dans le rôle d'Itzhak Stern, le comptable juif de Schindler. Il est la conscience morale du film, un homme d'une dignité et d'une force tranquille, dont le regard souvent silencieux exprime toute la souffrance et l'espoir d'un peuple opprimé. Sa relation avec Schindler est le cœur émotionnel du récit.
* **Ralph Fiennes** livre une performance glaçante et inoubliable en Amon Goeth, le commandant SS. Son interprétation est celle d'un monstre humain, d'une banalité du mal terrifiante. Fiennes réussit à insuffler une nuance troublante à ce personnage abominable, le rendant d'autant plus réel et effrayant.
Le reste de la distribution, incluant Caroline Goodall, Jonathan Sagall, Embeth Davidtz, et de nombreux acteurs locaux, contribue également à l'authenticité déchirante du film, incarnant les victimes et les bourreaux avec une conviction totale.
---
**Thèmes et Réflexions : Un Devoir de Mémoire Inoubliable**
*La Liste de Schindler* explore une multitude de thèmes profonds et universels, enracinés dans le contexte spécifique de la Shoah :
* **L'Humanité face à l'Inhumanité :** Le film confronte la cruauté indicible des nazis à la résilience et à la bonté intrinsèque de certains individus, même dans
Réalisé par :
Steven Spielberg
Produit par :
Steven Spielberg, Gerald R. Molen, Branko Lustig
Titre original :
Schindler's List
Casting
Vous aimerez aussi
Voir aussi :
4 réflexions sur “La Liste de Schindler”
Les commentaires sont fermés.
Réalisé par Steven Spielberg, son nom suffit. Il jouit d’une immense popularité et d’une reconnaissance amplement méritée. Ce n’est pas une simple rumeur : son nom se traduit par des millions d’entrées en salles et d’innombrables rediffusions sur les plateformes de streaming. Mais ce film est particulier car, étant juif, Spielberg a ressenti la douleur de l’Holocauste, ce qui le rendait profondément personnel. Ses grands-parents paternels étaient juifs et originaires d’Ukraine. J’espère sincèrement que la situation s’apaisera bientôt en Ukraine et qu’un jour quelqu’un réalisera un film sur la crise ukrainienne.
Après avoir vu « The Kashmir Files », j’ai eu envie de consulter cette liste car je voulais voir comment réaliser de meilleurs films sans propagande. « The Kashmir Files » est un film nécessaire, malgré quelques imperfections politiques et la propagande qu’il insinue subtilement. Poser des questions n’est pas un acte antinational et tous les membres de la JNU n’ont pas d’arrière-pensées. « The Kashmir Files » révèle de nombreuses vérités et mérite d’être dit, mais il en occulte également beaucoup. À l’instar d’un dictateur, ce film ne présente que le camp qu’il souhaite, sans la moindre nuance.
Mais La Liste de Schindler est différente car elle ne laisse jamais l’horreur de l’Holocauste éclipser son thème essentiel : la lutte pour le bien commun. Le réalisateur déclare : « Mon objectif principal en réalisant La Liste de Schindler était l’éducation. L’Holocauste était relégué au second plan dans de nombreux manuels scolaires, voire totalement passé sous silence. Des millions de personnes n’en savaient presque rien. D’autres ont même tenté de nier son existence. »
L’œuvre la plus connue de Keneally, L’Arche de Schindler, publiée en 1982 et adaptée au cinéma en 1993, raconte l’histoire vraie d’Oskar Schindler, un industriel allemand qui a sauvé plus de 1 300 Juifs des nazis. Liam Neeson incarne Schindler avec brio, révélant toutefois sa véritable nature de playboy. Loin d’être un saint, il n’en reste pas moins un homme fascinant. Il a trompé sa femme, s’est adonné à l’alcoolisme et a espionné pour l’Abwehr, le service de contre-espionnage de la Wehrmacht (armée allemande), en Tchécoslovaquie.
Mais même dans les régimes les plus fascistes, on ne peut nier la véritable nature humaine. Parfois, les failles du caractère sont sources de joie, d’enthousiasme et d’espoir. Le film de Steven Spielberg, La Liste de Schindler, aussi important, impressionnant et admirable soit-il à bien des égards, s’efforce de révéler le vrai visage de la propagande et de la désinformation de masse, et comment une nation entière peut subir un lavage de cerveau massif pour attiser la haine et mener à la chute d’une grande nation. Une question que l’Inde et les Indiens devraient méditer.
Après l’invasion de la Pologne par l’Allemagne en 1939, Oskar Schindler fonde une usine d’émaillage à Cracovie, employant à la fois des Juifs internés par les Allemands et des Polonais libres. Son objectif initial était, bien sûr, de faire du profit. Mais avec le temps, il s’est pris d’affection pour ses ouvriers juifs, en particulier ceux qu’il côtoyait quotidiennement. De plus, aider les Juifs est devenu pour lui un moyen de lutter contre ce qu’il considérait comme les politiques désastreuses et brutales d’Adolf Hitler et des SS. Oskar Schindler a convaincu les autorités allemandes que son usine était essentielle et qu’il avait besoin d’ouvriers qualifiés. Cependant, Schindler n’a ni rédigé ni dicté la liste ; c’est Marcel Goldberg, un employé juif, qui l’a compilée. Une réplique du film, « Ce ne sont pas juste de vieux propos antisémites. C’est la politique actuelle », est particulièrement frappante et nous rappelle que rien n’a changé. Itzhak Stern, interprété par Ben Kingsley, était un personnage marquant, incarnant l’opinion de nombreuses personnes de l’époque. Oskar Schindler était un homme admirable publiquement, mais moins reluisant en privé. Il a sauvé la vie de plus de 1 000 Juifs pendant l’Holocauste, et c’est pourquoi un film lui a été consacré. Les imperfections de son caractère et les nuances du récit historique rendent son histoire d’autant plus remarquable.
Le budget du film n’était que de 22 millions de dollars. Personne n’avait jamais réalisé de film rentable sur l’Holocauste. Spielberg lui-même a refusé tout salaire, qualifiant ce budget d’« argent du sang ». Une leçon que Vivek Agnihotri et les créateurs de « The Kashmir Files » devraient méditer. À l’heure où j’écris ces lignes, « The Kashmir Files » a déjà engrangé 250 crores de roupies. Des films aussi sensibles devraient être empreints non seulement de spontanéité, mais aussi d’empathie, qualités présentes chez Spielberg et absentes chez Agnihotri.
Ce film m’a rappelé un autre film de Spielberg, poignant et bouleversant : « Le Pont des Espions ». « Le Pont des Espions » explorait l’art subtil de la négociation, tandis que « La Liste » aborde l’art subtil de la gratitude, un mot que l’on retrouve fréquemment dans « La Liste de Schindler ». J’ai trouvé les deux films très similaires et absolument fantastiques.
L’utilisation du noir et blanc me fait penser à « KOTA FACTORY », filmé lui aussi en noir et blanc pour souligner l’atmosphère sombre et désespérée du sujet. L’art dérange, c’est le principe du Dharma et du Karma, mais la propagande ne fait que véhiculer un discours sectaire, en présentant son maître comme un homme bon.
Dans une scène, Schindler supplie Goeth d’asperger d’eau les wagons par une chaude journée pour aider les Juifs déshydratés. Goeth lui répond que cela leur donnerait de faux espoirs, sous-entendant clairement que les trains transportent les Juifs vers la mort. Les listes deviennent de plus en plus sinistres lors des triages visant à déterminer qui est apte au travail, qui est « essentiel » et qui ne l’est pas. Les personnes jugées « non essentielles » sont inscrites sur la liste d’évacuation vers les camps d’extermination. Le nom de Stern figure sur une liste l’envoyant à Auschwitz. Lorsque Schindler le sauve, un officier SS lui fait remarquer qu’il importe peu quel Juif monte dans le train, et que tenir une liste de noms ne fait qu’alourdir la paperasserie. Ce mépris des noms et des particularités symbolise la déshumanisation des Juifs par les nazis. La liste de Schindler, elle, sauve des vies. Les listes nazies incarnent le mal et la mort, tandis que celle de Schindler représente le bien et la vie. Ironie du sort, la dernière liste du film est celle que les employés de Schindler lui remettent : une liste de leurs signatures attestant de sa bonne foi, afin de le protéger si les Alliés le capturent. Les sauvés deviennent à leur tour des sauveurs.
Le lendemain, alors qu’il déneige, un homme manchot qui remercie Schindler de l’avoir embauché et de l’avoir rendu « essentiel » est abattu d’une balle dans la tête par un officier SS. Le sang coule de sa tête et tache la neige environnante. Plus tard, Goeth ordonne l’exécution d’une ingénieure juive qui lui signale une erreur de construction fatale. Son sang, lui aussi, coule de sa tête et assombrit la neige alentour. Le sang qui coule des têtes des victimes symbolise, au sens propre comme au figuré, le sang qui s’échappe du peuple juif. Dans une autre scène, Goeth tente d’exécuter un rabbin travaillant au camp de travail de Plaszów. Le rabbin reste agenouillé tandis que Goeth tente à plusieurs reprises de lui tirer une balle dans la tête. Mais l’arme s’enraye et le rabbin est épargné, symbolisant la protection précaire dont bénéficiaient les Juifs de Schindler et la frontière ténue entre la vie et la mort.
Le film aborde la corruption, non seulement financière, mais aussi morale. Il nous montre les privilèges et les différentes facettes de la vie, tout en plaçant l’humanité au-dessus des profits et des idéologies. Les complexités des vies personnelles et professionnelles s’entremêlent ici pour le bien commun.
Le film se termine par : « QUI SAUVE UNE VIE SAUVE LE MONDE ENTIER. »
Le véritable Oskar Schindler est décédé en 1974 et a été inhumé à Jérusalem, sur le mont Sion. Il est le seul ancien membre du parti nazi à avoir reçu cet honneur. Lui et son épouse Emilie ont été nommés Justes parmi les Nations par le gouvernement israélien en 1993, une distinction qui aurait été difficilement imaginable sans le film qui met en lumière sa vie.
Comme chacun sait, Spielberg et son film ont remporté plusieurs Oscars pour La Liste de Schindler, dont ceux du Meilleur film et du Meilleur réalisateur. Le film a également été récompensé pour le Meilleur scénario, la Meilleure photographie et le Meilleur montage. Spielberg remportera un autre Oscar du Meilleur réalisateur pour Il faut sauver le soldat Ryan cinq ans plus tard, mais pour lui, le destin de Schindler restera son plus grand accomplissement.
La Liste de Schindler est un film rare dont l’héritage est aussi important que son existence même.
L’un des héritages les plus marquants du film, outre le message de tolérance, est sans doute l’image de la petite fille en rouge. Lors de la liquidation du ghetto, on aperçoit une fillette errant. Elle incarne le personnage sur lequel Schindler et le public se focalisent. Le poids de l’atrocité que nous portons en tant que spectateurs. Interrogé sur l’un des rares moments en couleur du film, la fillette en rouge, Spielberg a déclaré à USA Today : « Dans le livre de Thomas Keneally, Schindler était hanté par le fait qu’une petite fille marchait pendant la liquidation du ghetto de Cracovie. Alors que tout le monde était embarqué dans des camions ou fusillé dans la rue, une petite fille vêtue d’un manteau rouge vif était ignorée par les SS. »
Pour Spielberg, cela symbolisait l’aveuglement des dirigeants mondiaux face aux massacres perpétrés en Europe. « Pour moi, cela signifiait que Roosevelt et Eisenhower – et probablement Staline et Churchill – connaissaient l’Holocauste… et n’ont rien fait pour l’arrêter. C’était presque comme si l’Holocauste lui-même était vêtu de rouge. » Le même scénario se répète en Ukraine.
Spielberg a contribué à la création de la Fondation Shoah. Ce projet a permis de sensibiliser le public et de créer la « Fondation pour l’histoire visuelle des survivants de la Shoah » afin de recueillir les témoignages de milliers de survivants. Spielberg souhaitait que les générations futures disposent de ces récits de première main, constituant ainsi une mémoire permanente. Il espérait que le nazisme et le fascisme ne connaîtraient plus jamais de résurgence. Le projet a rassemblé les témoignages de plus de 55 000 survivants et témoins de l’Holocauste, ainsi que d’autres atrocités. « Sans La Liste de Schindler, rien de tout cela n’aurait été possible », a-t-il déclaré. « La Fondation Shoah n’existerait pas. » Voilà qui devrait faire réfléchir Vivek Agnihotri, cet hypocrite. Je maintiens que « The Kashmir Files » doit être diffusé à tous, sans propagande, avec pour seul objectif d’empêcher que ces atrocités et ce génocide ne se reproduisent jamais, où que ce soit.
Le film est disponible sur Netflix. Allez-y, regardez-le, et réfléchissez-y.
https://letterboxd.com/mayurpanchamia/film/schindlers-list/
https://mayurpanchamia.wordpress.com/2022/03/27/schindlers-list/
https://www.themoviedb.org/review/62405d62706e56005dc24c03
Il existe un petit film à petit budget poignant de Ralph Richardson, « La Flotte d’argent » (1943), qui illustre à quel point il était difficile pour les habitants des territoires occupés de continuer à faire ce qui était juste sans passer pour des collaborateurs et/ou finir sous le feu des balles nazies. Ici, Steven Spielberg reprend cette occupation dangereuse et l’amplifie : l’industriel et fabricant d’armes tchèque éponyme (Liam Neeson) voit sa répulsion croissante pour la brutalité de la nouvelle puissance occupante le pousser, avec l’aide précieuse de son directeur d’usine juif, « Stern » (Ben Kingsley), à trouver des moyens d’empêcher leur massacre systématique. Les faire évacuer n’étant pas vraiment une option, il imagine des stratagèmes pour convaincre les autorités qu’ils sont plus utiles vivants, correctement nourris et logés – allant jusqu’à suggérer l’utilité des petits doigts des enfants pour polir les douilles – afin d’éviter leur déportation vers le camp d’extermination d’Auchwitz, désormais pleinement opérationnel. L’histoire est historique, mais la manière dont elle est racontée ici est poignante et percutante. La transformation progressive de Schindler, passant d’une indifférence motivée par la vénalité à une préoccupation active, est parfaitement rendue par l’interprétation nuancée de Neeson, et Kingsley est convaincant dans le rôle de son complice, certes de second plan, mais crucial. Il faut également saluer la performance de Ralph Fiennes, qui livre, à mon avis, la meilleure incarnation de sa carrière dans le rôle de l’odieux Commandant Goeth, un personnage qui réunit presque tous les aspects les plus sombres de la nature humaine en un seul être effroyable, suscitant une haine palpable. Le film a-t-il besoin de durer 3 heures et quart ? J’en doute, et il arrive que l’oppression répétitive de leur environnement éprouvant risque d’atténuer quelque peu la force du message. Cependant, dans l’ensemble, la vie abusive et terrifiante des prisonniers juifs et le chemin de plus en plus périlleux emprunté par ceux qui tentent de les aider sont brillamment mis en scène par une cinématographie époustouflante et une musique atypique de John Williams. C’est assurément un film à voir sur grand écran ; la télévision en atténue l’impact, alors si vous en avez l’occasion, allez le voir au cinéma. Quoi qu’il en soit, il offre des leçons salutaires sur l’inhumanité de l’homme et sur l’humanité envers son prochain !
Puissant émotionnellement et d’une importance historique capitale, ce film aborde l’un des sujets les plus difficiles de l’histoire de l’humanité avec classe, conviction et une réalisation magistrale. Liam Neeson est brillant dans le rôle de Schindler ; Fiennes est absolument terrifiant en gothique et tous les autres acteurs sont remarquables. Le choix du noir et blanc confère à La Liste de Schindler une dimension unique et saisissante ; c’est un véritable coup de génie. Au final, ce film explore la dépravation et l’héroïsme absolus dont l’humanité est capable. La Seconde Guerre mondiale et l’Holocauste ont révélé le pire et le meilleur de nous-mêmes ; ce film retranscrit cela avec justesse, tout en saisissant la complexité des individus au cœur des événements les plus dramatiques de l’histoire mondiale. Aucun autre film n’y parvient aussi bien. Un film de grande qualité, un excellent point de départ pour ceux qui ne connaissent pas les détails sordides du régime nazi.
Je ne sais plus trop quoi en penser. À sa sortie, j’avais adoré. Je trouvais que c’était un film génial, mais j’avais 13 ans et il jouait sur ma passion pour l’histoire.
Maintenant, en le revoyant, je trouve la réalisation réussie, et j’aime bien la mise en scène. Mais Mel Brooks a mieux exploité l’éclairage en noir et blanc dans Frankenstein Junior. Je connais la photographie, je connais le cinéma, et je sais que je n’aurais pas fait les choses comme ça. Ce sont des corrections d’éclairage et de contraste vraiment simples. Parfois, un simple filtre suffit.
Et puis Ralph Fiennes… On le détestait dans le film, mais c’était voulu, à cause du personnage qu’il interprétait. Il apparaît à peine à l’écran, et pourtant, sa prestation est la plus mémorable. On en oublierait presque la présence de Liam Neeson. Ralph éclipse même Ben Kingsley, et pourtant, Ben a fait des choix discutables, mais il est généralement un bon acteur.
En le revoyant aujourd’hui, je me rends compte qu’il y a beaucoup de choses qui auraient pu être mieux faites. Je n’ai plus 13 ans, c’est un film à gros budget, et il y a tellement de défauts que je n’arrive pas à passer outre.
Ce n’est pas mauvais en soi. Je vous conseillerais encore de le voir, c’est toujours un film important, mais maintenant, il m’agace.